El invitado de esta semana es el dibujante, Chipola, es uno de los dibujantes de mayor prestigio en Murcia y a nivel nacional puesto que durante 10 años realizó la tira cómica infantil "La Verdad".
Nos enseñó como dibujar el movimiento, que lo mas importante a la hora de dibujar y también nos enseñó diferentes tipos de expresión que son los cosas mas elementales en los dibujos.
El objetivo de su explicación, la cual nos pareció muy interesante, consistió en introducirnos en las técnicas de dibujo y así poder estimular la creatividad.
No tuvimos mucho tiempo para experimentar esta técnica pero nos dio tiempo a hacer en un trozo de papel continuo y en él dibujamos las diferentes expresiones y el movimiento.
Sacó a una compañera para enseñarnos la técnica que se puede emplear para dibujar de forma sencilla la silueta de una persona (técnica que utiliza con su nieta para entretenerla).
miércoles, 9 de noviembre de 2011
viernes, 4 de noviembre de 2011
Técnica 3. El espacio Arquitectónico
Esta semana nos visitó el arquitecto Antonio Abellán, que es uno de los mejores arquitectos en Murcia además de profesor de proyectos en la Universidad de Alicante.
Para esta técnica nos pidió que trajéramos elementos del contenedor amarillo (elementos reciclados).
Después de visualizar un vídeo sobre diferentes estructuras arquitectónicas nos dijo que hiciéramos un paisaje o bien una casa, elegimos casa y entre todos los grupo de la clase nos repartimos las estancias de ella; nos tocó la COCINA.
Lo que aprendimos en esta clase es que hay que reciclar, y que con mucha imaginación se pueden hacer juguetes divertidos. También nos dijo que no tenemos que tener la idea de lo que queremos sino amoldarnos a los materiales que tenemos para hacer nuestro proyecto.
Nos divertimos mucho en esta clase y nos enseñó a desarrollar nuestra creatividad.
viernes, 28 de octubre de 2011
Técnica2. El barro con Juan Martínez Lax
Mediante un video que se grabó en una clase anterior a la nuestra, pudimos ver como un maestro alfarero convertía un trozo de arcilla una obra de arte, y sin utilizar utensilios especiales para arcilla sino cosas cotidianas como pinzas de la ropa, hilo de pescar, etc.
A partir de ese video, nosotras con un trocito de arcilla empezamos a dar rienda suelta a nuestra imaginación modelando figuras.
Esta clase nos evoco a nuestra infancia ya que en ella manipulábamos todo directamente con las manos y esta técnica nos transmitió relajación y al mismo tiempo desarrolló nuestra creatividad.
lunes, 24 de octubre de 2011
Tema 7. Resumen Arte y Educación
1. Cuando dejamos de ser niños, ya estamos muertos.
En este fragmento el autor comparte con nosotros su experiencia de cuando fue a dar un curso de historia y aprendizaje del arte. Para él los alumnos que poseían una buena memoria, una mente lógica y que fuese muy aplicado no algo de admirar en su asignatura, sino todo lo contrario, ya que no por eso el alumno sería capaz de ver la diferencia existente entre los meritos estéticos de un cierto número de obras de arte.
2. La edad de la inocencia.
Los niños tienen un impulso estético natural hasta cerca de los once o doce años de edad, es a esta edad cuando los niños poseen un sentido instintivo de las armonías de los colores, construcciones imaginativas.
Con la pubertad estas facultades ceden terreno al juego de facultades más lógicas con sus correspondientes actividades.
Alrededor de los once años el Súper-yo del niño empieza a tomar una forma definida, es a esta edad también, cuando se da la conciencia moral del niño.
3. El niño dotado.
Esta minoría está dotada de cualidades excepcionales de naturaleza fisiológica, tales individuos poseen una constitución somática que es más sensible de lo normal a estímulos externos como la luz, el calor, el sonido y los volúmenes.
En el momento de nacer, la gran mayoría es estéticamente sensible y lo que le ocurre al niño durante los primeros años determina si tendrá o no una capacidad para la expresión estética. Por tanto, todos nacemos artistas y nos convertimos en ciudadanos insensibles de una sociedad burguesa, porque o se nos deforma “físicamente” durante el proceso de educación, de modo que nuestros cuerpos ya no pueden expresarse por medio de movimientos ni sonidos naturales, o se nos deforma “psíquicamente” porque nos vemos obligados a aceptar un concepto social de normalidad que excluye la libre expresión de los impulsos estéticos.
4. Problema de Valores.
Parece que sólo podemos educar los impulsos estéticos arriesgándonos a frustrar tendencias, cuyo objetivo es convertir al individuo en un representante del súper-yo.
El dilema se ha resuelto intentando hacer del arte un representante del súper-yo.
5. La Teoría de Platón sobre el arte y la educación.
La teoría platónica del arte ha suscitado malentendidos porque sus comentaristas han comprendido muy poco acerca del arte. Para el no existía un concepto general del arte, sino diversas artes que tenían que ser consideradas mas como formas graciosas de una actividad práctica que modos de expresar al experiencia subjetiva.
Platón distingue tres grados de objetos: Primero la forma absoluta y eterna; real e inteligible; Segundo el objeto perceptible; copiado de la forma; y Tercero la obra de arte; copiada del objeto.
Platón considera el arte como la copia de una copia, la apariencia de una apariencia pero nunca considera la obra de arte como réplica.
Las objeciones de Platón al arte en su república ideal son dos: la Racional y la Estética.
Para Platón el arte tiene poder sobre los sentimientos y la imaginación, esto aparece más claro en el lugar y la función que asigna a la música como medio educativo. Para dar un lugar más importante al arte en el sistema de la educación será necesario desafiar la filosofía racional de la vida.
6. El medio feliz.
La infelicidad se deriva de una supresión indiscriminada o completa de la parte instintiva y emotiva de nuestro ser. Por otro lado el análisis científico nos ha enseñado que esta misma supresión de los instintos encierra el peligro de las enfermedades neuróticas. Por tanto para encontrar el punto óptimo de la educación se debe saber cuánto puede prohibirse, en qué momento y por qué medios.
7. Productor y consumidor.
Hay dos aspectos en la educación artística: individuo como artista (productor) e individuo que aprecia el arte (consumidor); y sus dotes sensuales, aparecerán entre los 11 y 15 años.
Algunos alumnos sin el consentimiento de los padres escogerán la carrera de su vocación. Actualmente, el padre o tutor es el que elige el destino del niño y este será artista eligiendo su propia vocación.
La facultad plástica es la capacidad de expresar por medio de materiales maleables las intuiciones de modelos, formas y colores que surgen de la mente.
“El artista no es un tipo especial de hombre, sino que cada hombre es un tipo especial de artista”.
8. La Educación de los Instintos.
Tanto el sentido común como la psicología nos dicen que los impulsos estéticos han poseído con uniformidad, están dormidos en las personas educadas. El ritmo y la armonía impregnarían todo lo que hacemos, en este sentido, cada hombre sería un artista de algún tipo, y no se despreciaría ningún arte por el simple hecho de ser mecánico.
La sangrienta historia de un mundo que ha dependido de la supremacía de los valores ideológicos de algún tipo u otro es algo que no habla muy bien. Por lo que podríamos educar los instintos en lugar de suprimirlos.
Cada persona dentro de su educación será un artista o no, pero sólo unos pocos serán unos auténticos artistas.
9. El proceso de la Educación.
Freud definió el Ello como un “caos, una caldera de excitación hirviente”. El estilo barroco, todavía es arte, y demuestra que el orden y la coherencia pueden ser abiertos y dinámicos.
También dice que “en el Ello no hay nada que corresponda a la idea del tiempo ni nada que dé constancia del paso del tiempo.
La particular organización sensual del artista le permite “comprender relaciones de las capas más profundas del Yo y del Ello que de otro modo serían inaccesibles”.
“El Yo -dice –Freud-es el órgano sensitivo de todo el aparato, receptivo de las excitaciones del exterior como del interior de la mente. Para el Ello, el Yo controla los cambios de acceso a la movilidad, pero intercala entre el deseo y la acción, destronando el principio del placer, que ejerce un dominio sobre los procesos del Ello, y lo sustituye por el principio de la realidad, que promete una mayor seguridad y éxito”.
sábado, 22 de octubre de 2011
Tema 6. Resumen Los siete Saberes necesarios para la Educación del Futuro.
LOS SIETE SABERES NECESARIOS PARA LA EDUCACIÓN DEL FUTURO.
I. Las Cegueras del Conocimiento: El Error y la Ilusión
Conocimiento: riesgo del error y de la ilusión; que la educación del futuro debe afrontar.
El error y la ilusión es nuestro talón de Aquiles, el desarrollo del conocimiento científico es un medio poderoso de detección de errores y de la lucha contra las ilusiones.
La educación se dedica a identificar los orígenes de errores, ilusiones y cegueras.
El cerebro no distingue la alucinación de la percepción.
La memoria está sujeta a los errores e ilusiones.
Nuestras ideas protegen los errores e ilusiones.
La racionalidad es mejor pretil contra el error y la ilusión.
La verdadera racionalidad dialoga con una realidad y debe reconocer el lado de los sentimientos.
La educación cuenta que el juego de la verdad y del error se juega a fondo en los paradigmas.
El imprinting cultural inscribe a fondo el conformismo. Este marca a los humanos desde su nacimiento: familia-escuela-universidad.
Las creencias y las ideas no sólo son productos de la mente, también son seres mentales que tienen vida y poder.
La noósfera está en nuestra mente y alma, en nosotros; y nosotros en ella.
Lo nuevo nace inesperadamente; no sabemos como aparecerá, pero debemos contar con lo inesperado.
El conocimiento del conocimiento aparece ante la educación como un principio y una necesidad permanente.
Es un problema clave, instaurar la convivencia con nuestras ideas así como con nuestros mitos.
II. Los Principios de un Conocimiento Pertinente.
En este capítulo, el autor nos explica que para que la educación tenga éxito (pertinente), se debe organizar, primero, el objeto que vamos a conocer, teniendo muy en cuenta:
− El contexto: Para que los conocimientos tengan sentido.
− Lo global: Los datos forman un todo, y ambos sirven para conocer. Si aprendemos por disciplinas no vemos lo global ni lo esencial.
− Lo multidimensional: El todo no puede dividirse porque se pierde información.
− Lo complejo: Cuando las partes de un todo son indivisibles, aparece la complejidad.
Por tanto, la educación del futuro debe buscar "una inteligencia general", que aglutine estos cuatro conceptos, para resolver problemas usando el conocimiento de una manera multidimensional, tomando en cuenta la complejidad, el contexto y con una percepción global; y olvidar "una inteligencia parcelada" que provoca que aparezca la ilusión y el error del capítulo I.
III. Enseñar la Condición Humana
El ser humano es a la vez, síquico, biológico, físico, cultural, social y histórico. Es esta unidad compleja de la naturaleza humana la que está completamente desintegrada en la educación. Así, la condición humana debería ser objeto esencial de cualquier educación.
A partir de las disciplinas actuales, es posible reconocer la unidad y la complejidad humana, reuniendo y organizando conocimientos dispersos en las ciencias de la naturaleza.
Quienes somos es una cuestión inseparable de donde estamos, de dónde venimos y a dónde vamos.
IV. Enseñar la Identidad Terrenal
El destino planetario del género humano será otra realidad fundamental ignorada por la educación. El conocimiento de los desarrollos de la era planetaria que van a incrementarse en el siglo XXI y el reconocimiento de la identidad terrenal que será cada vez más indispensable para cada uno y para todos deben convertirse en uno de los mayores objetos de la educación.
Es conveniente o más bien necesario enseñar la historia de la era planetaria que comienza con la comunicación de todos los continentes en el siglo XVI y mostrar cómo se volvieron insolidarias todas las partes del mundo sin ocultar las opresiones y dominaciones que han destruido a la humanidad y que aún no han desaparecido.
Debemos enseñar sobre la grave crisis planetaria que marcó el siglo XX mostrando que todos los seres humanos, de ahora en adelante, poseemos los mismos problemas de vida y muerte, y que compartimos un destino común.
Las distintas sociedades, los distintos imperios y pueblos, siempre suponen que el futuro ha de edificarse conforme a sus patrones o modelos; véase Roma, un imperio tan extendido en el tiempo, el mejor ejemplo que podemos mostrar de esta creencia.
Pero los imperios caen y cae su cultura, su poder. El futuro es incierto y el ser humano debe ser consciente de ello... ¡Podemos reconocer lo indefinido de nuestras vidas!
Así afecta la incertidumbre el futuro, pero también se riega como una infección en el conocimiento, en nuestras propias decisiones. Morin apunta que una vez que tomamos una decisión, comienza a operar el concepto ecología de la acción y se desencadena una serie de acciones y reacciones que afectan al sistema global y no podemos predecir. Pero no se nos educó para la incertidumbre y Morin matiza su confirmación, así: “ existen algunos núcleos de certeza, pero son muy reducidos. Navegamos en un océano de incertidumbres en el que hay algunos archipiélagos de certeza, no viceversa”.
En virtud de este fenómeno de incertidumbre convertido ya en una constante, Morin concluye que la educación debe hacer suyo el “principio de incertidumbre” a la manera en que la física lo asumió a partir de 1900 cuando Heisenberg se lo enunció a la ciencia, porque ya en el siglo XX se ha derruido totalmente la predictividad del futuro.
VI. Enseñar la comprensión
La comprensión es al mismo tiempo medio y fin de la comunicación humana. Ahora bien, la educación para la comprensión está ausente de nuestras enseñanzas. El planeta necesita comprensiones mutuas en todos los sentidos. Teniendo en cuenta la importancia de la educación para la comprensión en todos los niveles educativos y en todas las edades, el desarrollo de la comprensión necesita una reforma de las mentalidades. Tal debe ser la tarea para la educación del futuro.
La comprensión mutua entre humanos, tanto próximos como extraños es en adelante vital para que las relaciones humanas salgan de su estado bárbaro de incomprensión.
Obviamente, si nos enfocamos en esto, podríamos encontrar las causas de los racismos, las xenofobias y los desprecios. Más aún, constituiría una de las bases más seguras para la educación por la paz, a la cual estamos ligados por esencia y vocación.
VII. La Ética del Género Humano
Morin clama por una ética válida para todo el género humano como una exigencia de nuestro tiempo, además de las éticas particulares.
Retoma el bucle individúo-sociedad-especie como base para el establecimiento de una ética de futuro y confirma que en el bucle individuo-sociedad se origina el deber ético de enseñar la democracia como consenso y aceptación de reglas democráticas.
Aclara, a su vez, que el bucle en mención requiere alimentarse de diversidades y antagonismos; o sea, que el contenido ético de la democracia afecta todos los niveles y que el respeto a la diversidad significa que la democracia no se identifica con la dictadura de las mayorías.
Termina diciendo que el bucle individuo-especie sustenta la necesidad de enseñar la ciudadanía terrestre; porque la humanidad ya no es una noción abstracta y distante, ya se ha convertido en algo concreto y próximo que interactúa y tiene obligaciones planetarias.
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